Por Dana Carrillo/Kern Sol News

     Este fin de semana del Día de los Caídos, la comunidad de Kern celebró la culminación de un esfuerzo comunitario para planificar y pintar un mural a los lados del histórico edificio Woolworth de Bakersfield.

     Los residentes, los estudiantes de preparatoria del programa ArtWorks del Museo de Arte de Bakersfield (BMOA), Jennifer Williams-Cordova, una artista local, y los actuales propietarios de Woolworth de la compañía de inversión Moneywise Wealth Management se unieron para crear el mural.

     El colorido mural cubre los paneles de madera colocados sobre las ventanas del edificio para proteger la estructura durante la construcción. Los diversos beneficios del mural incluyen el orgullo y el respeto de la comunidad, lo que con suerte disuadirá el vandalismo o el etiquetado de graffiti.

"Este es un proyecto de legado para nosotros. Esta es una carta de amor a Bakersfield", afirmó Emily Waite.

    Waite, quien es uno de los propietarios de Woolworth afiliados a Moneywise, es fanático de la música y de Bakersfield. Ella ha sabido sobre la comunidad grande y talentosa en la ciudad, y está motivada para apoyar la creciente escena artística.

    "Ha sido un desafío de una manera realmente maravillosa", dijo Waite.

    Uno de esos principales desafíos es encontrar formas asequibles de garantizar que el público tenga acceso al edificio renovado. Waite describió los planes para el espacio de usos múltiples que expandiría el almuerzo a un lugar donde los locales puedan organizar eventos, convertirse en vendedores o disfrutar de espectáculos musicales.

    "Ha habido algunas exhibiciones de arte inmersivas, ha habido algunos conciertos de música y el mural es solo una extensión de eso", dijo Waite.

     Jennifer Williams-Cordova es una querida artista local a quien Waite ha llamado alegremente la reina del mural de Bakersfield. También se familiarizó con BMOA a través de una programación que le permite dar conferencias invitadas durante varias semanas. A través de la creación de redes, Williams-Cordova y los otros grupos planearon y pintaron el mural.

     "[Los propietarios de Woolworth] querían que estuviera muy basado en la comunidad e incorporara tantos artistas diferentes como fuera posible", explicó Williams-Cordova.

Williams-Cordova señaló que este proyecto era diferente al resto.

     "No consideraría este mi mural, es el mural de todos... Comenzamos con obtener las ideas de los estudiantes y dejar que nos ayudaran a elegir la paleta de colores. Realmente queríamos obtener su opinión en el proceso tanto como fuera posible. Ayudé a consolidar eso, así que es una idea cohesiva", dijo Williams-Cordova.

    La familia y la comunidad fueron invitadas a unirse al BMOA, Williams-Cordova y el equipo de renovación de Woolworth para unirse al proceso de pintura durante el fin de semana festivo.

     María Ornelas, Coordinadora de Programas de Educación y Familia del museo, quería que esta oportunidad fuera divertida para los estudiantes de ArtWorks, que actualmente se estaban preparando para su exposición de galeras que ahora está en exhibición.

     "Algo que no planeé es cuánto se preocupa la gente por el edificio Woolworth, y parte de eso es porque nunca estuve súper involucrado", dijo Ornelas. "No pude almorzar allí, solo sabía del edificio".

     La estructura histórica es conocida por su almuerzo único. A lo largo de los años se ha pasado entre propietarios y se ha llenado de antigüedades, incluso albergando a otros vendedores.

      Los estudiantes del programa BMOA ArtWorks comenzaron su clase sin saber que tendrían la oportunidad de trabajar junto a un artista profesional y tener un impacto duradero en un edificio histórico. Ornelas describió cómo cada uno de los quince estudiantes presentó ideas a su clase, eligieron colores y todos decidieron unánimemente centrarse en las formas orgánicas.

     "Les di tiempo, y se les ocurrieron algunos bocetos como equipo grupal porque, al final del día, esto va a ser un esfuerzo grupal", dijo Ornelas.

       Se espera que los estudiantes de ArtWorks trabajen para la exhibición final, por lo que Ornelas y Williams-Cordova no hicieron obligatoria la participación en el mural. A pesar de los horarios ocupados de todos, la mayoría de los estudiantes participaron y había una multitud de voluntarios.

Elizabeth Aceves, una estudiante de último año con la clase ArtWorks, le dio a Kern Sol una declaración escrita sobre el conocimiento que adquirió durante el proceso de creación del mural:

    "Ser parte de llevar este mural desde el concepto hasta el trabajo terminado fue diferente a cualquier experiencia que haya tenido antes, ya que nunca antes había trabajado a esta gran escala. La mejor parte fue trabajar con colores tan brillantes y acogedores, así como las formas orgánicas que dejaban espacio para que los artistas se relajaran y se preocuparan menos por detalles intrincados o pequeños errores. Descubrí que limpiar las líneas era increíblemente satisfactorio y gratificante. En general, estoy agradecido por la experiencia y la oportunidad de traer más arte a esta comunidad".

     Ornelas mencionó que los estudiantes en su tercer o último año, que estén interesados en el programa ArtWorks, pueden comunicarse directamente con el correo electrónico del museo o conectarse con los instructores de arte de su escuela.